MASKAVO

 
 ------------------------------------------------------------------
Maskavo é uma banda de reggae brasileiro formada em Brasília no ano 1993 sob o nome de Maskavo Roots alterando o nome somente para Maskavo no ano 2000 após diversas mudanças de formação.Seus integrantes atualmente são: Marceleza (voz), Prata (guitarra) e Bruno Prieto (baixo). Seu estilo dançante e suas letras sobre amor, natureza, espiritualidade e pessoas já fazem parte do reggae brasileiro. Desde o ano 2000 são mais de 950 shows pelo Brasil, contabilizando também 5 álbuns, além de 1 DVD e 6 videoclipes.  No ano 2000 é marco para essa fase do Maskavo. Com uma nova formação: Marceleza ex-Leões de Judah no vocal, Prata na guitarra, Bruno ex-Os The Everaldos no baixo e Quim na bateria trocam Brasília por São Paulo e iniciam uma jornada de shows pelo Brasil. Esse ano ocorre a mudança do nome de Maskavo Roots somente para Maskavo. Seu primeiro sucesso, "Um Anjo do Céu", foi lançado logo após a banda se estabelecer no bairro boêmio da Pompéia. Começando sua escalada musical pela região sul do Brasil, o Maskavo teve registrado em 2003 a excelente turnê do álbum "ASAS" no registro "Ao vivo em Atlântida", gravado no festival de mesmo nome. Com o álbum O Som que Vem da Luz do Sol a banda conquistou o Prêmio Dynamite de melhor álbum independente de reggae de 2005. Em 2006 lançaram o álbum "Transe Acústico" que lhes rendeu a inusitada indicação de banda revelação do Prêmio Multishow de 2007 e uma turne de dois anos passando por várias capitais e quase todos os estados brasileiros. No final deste ano, Quim comunica à banda seu desejo de sair. Em 2008, o Maskavo conta com o apoio de dois músicos em seus shows: Felipe Passos , maestro e teclados; Naná Aragão na bateria. O Início  Toda história possui várias formas de ser contada. O Maskavo, dentre os vários integrantes que passaram pela banda, pode ter alguns pontos de partida. A história começa a ser contada quando o baterista Txotxa convida o guitarrista Prata, em 1991, para integrar O Cravo Rastafari, banda que fazia cover de Bob Marley por Brasília e teve início em 1990. O Cravo não tinha muita rigidez na formação pois era integrada por amigos, mas conforme o tempo foi passando a arrimentação da banda foi inevitável. No final de 1992, com a agenda bastante ocupada, o dono da banda, Beto BrahnsHoven saiu do grupo e levando o nome junto. O baixista Ricardo Marrara ocupou seu lugar fechando a formação com Marcelo Vourakis(voz), Joana Lewis(voz), Quim(teclados) e o criador do nome Maskavo Roots Carlos Pinduca(guitarra). Anos 90 1993  O ano de 1993 é marcado pelo batismo do Maskavo Roots e pela gravação da primeira fita demo da banda. Essa primeira demo continha as músicas :BLOND PROBLEM, FAR AWAY, YO NO QUIERO TRABAJAR e DDP. A época estava bem propicia ao lançamento de uma banda no Brasil, o movimento de rock estava fervilhando com bandas como Raimundos, Little Quail, Chico Science e Nação Zumbi e Mundo Livre. Nessa empolgação essa primeira Demo chega nas mãos do criadores do Selo Banguela, Carlos Eduardo Miranda e os Titãs. Na mesma semana em que escutaram a fita, gostaram, mas tinha um pequeno probema, as letras eram em inglês. Estes pediram uma versão em português. A banda na mesma semana se prontificou em produziu uma nova fita Demos com as músicas: TEMPESTADE, QUINTA e BESTA-MOLE. Só precisou a banda fazer um show em São Paulo no extinto AEROANTA, no largo do batata, para ser assinado o primeiro contratato fonografico com o Selo Banguela que era ligado à Warner Music. 1994  Logo no começo deste ano o MASKAVO ROOTS foi convidado a participar de um show nas areias de Ipanema. Aproveitando o embalo do show, foi assinado o primeiro contrato com o Banguela. Detalhe, a papelada foi trazida por Fred, então baterista dos Raimundos. A banda então retorna ao seu quartel general, a chacara da avó do Marrara, D. Ofélia. A chacará foi o ponto inicial da preparação do disco, a grupo inteiro se reunia em todas as tardes para criar os arranjos do disco. O clima era pitoresco, sem a pressão com horários, só voltados à música. A gravação foi realizada em outubro, no estúdio Bebop, na Vila Madalena em São Paulo. Contou com a produção de Carlos Eduardo Miranda e Nando Reis. Antes da gravação o Maskavo fez um show em Porto de Galinhas-PE com a grande novidade do ano Chico Science e Nação Zumbi 1995  É o ano de lançamento do primeiro disco homonimo MASKAVO ROOTS, 15 faixas inéditas tornam real o sonho de colocar em um disco a criação musical de 7 amigos. O material foi lançado em CD, K7 e LP. Foi o último ano em que as gravadoras ainda prensavam o material fonografico em Vinil. Hoje em dia material de colecionador. O período foi marcado por muitas viagens a São Paulo, shows e contrato com empresários e entrada de cabeça no showsbusiness brasileiro. Foi lançado o primeiro videoclipe de TEMPESTADE, aquele na piscina de ondas de Brasília, que teve grande rotatividade na MTV e elevando o status de banda nacional. E recebendo o SELO SIM desta emissora. Também receberam este selo O RAPPA, PATO FU, PLANETE HEMP e VIRNA LISI. A banda participa também da primeira transmissão vo vivo da MTV. A cobertura foi realizada durante o show no Ginásio do Ibirapuera em São Paulo quando o MR estava abrindo o show do Jorge Ben Jor. A faixa "Escotilha" é escolhida para a trilha sonora do segundo CD da Primeira temporada de Malhação. Txotxa, o baterista, ao final do ano comunica a saída do grupo que se concretizaria no inicio de 1996. 1996  A saída do Txotxa fez uma tempestade interna no grupo. Foram convidados vários baterista a assumir o posto, porém nenhum com grande sucesso. Daí veio a iniciativa do então tecladista Quim tomar posse da função. O detalhe é que Quim
----------------------------------------------------
 http://pt.wikipedia.org/wiki/Maskavo

Discografia

• Maskavo Roots -1995 - Banguela/Warner
• Melodia Que Eu Conheço -1997 - Independente
• Se não Guenta, Por Que Veio? -1998 - Sony Music
• Já -2000 - Deckdisc/Abril Music
• Asas (álbum) -2002 - Deckdisc
• Ao Vivo Em Atlântida -2003 - Deckdisc
• O Som que Vem da Luz do Sol -2005 - YB Music
• Transe Acústico -2006 - Arsenal/Universal

Maskavo
Informação geral
Origem	Brasília
País	Brasil
Gêneros	Reggae
Período em atividade	2000 - atualmente
Gravadora(s)	Deckdisc, Arsenal/Universal, Sony Music
Página oficial	www.maskavo.com.br
Integrantes
Marceleza Rodrigo Prata Bruno Prieto
Ex-integrantes
Quim Vasconcellos Ricardo Marrara Marcelo Vourakis

CENTRAL AFRICANA

 --------------------------------------------------------
Após 23 anos do Centenário da Abolição, Cultne registra um momento importante vivido pelos integrantes de uma das bandas de reggae pioneiras no Brasil, o grupo de reggae baiano Central Africana que nos deixou um importante legado.
Em 20 de novembro de 1988 a Enugbarijô de Vik Birkbeck e Ras Adauto registraram o show da Banda Central Africa no Pelourinho. Ao som da banda, Papa Rick, o líder vocal da banda rastafari cantou para milhares de afrobaianos no lançamento do segundo LP do Olodum, Núbia Axum Etiópia.
A formação da Central Africana era composta por Ricky (Maggia) nos vocais, Pedrin Gomes no baixo, Tom Guimarães na percussão, Eduardo Villar (Beloba) na guitarra, Marinho Filho nos teclados,Sony Alves nos backing vocais e Falcon Man na bateria(Os dois últimos integrantes não estiveram no palco nesse dia). Na bateria a participação do baterista Jair Soares que fazia parte da banda Cão De Raça, com Edson Gomes.
No disco Central Africana,lançado pela RCA Ariola em 1988 ainda participaram como convidados Milton Guedes no saxofone,Jorge Escocio no trumpete e Marcelo Susssekind na guitarra..
Em 25 de junho de 2011, Papa Rick comentou em sua página no Facebook:
“Salve Irmão!Tudo bem com você? Caramba Filó,que alegria poder ver essas imagens fazendo parte da história do movimento Afro no Brasil, movimento que começou a 500 anos atrás e que segue seu caminho até o dia da conquista. Esse vídeo representa muito para mim e tenho certeza que para todos do grupo: Papa Ricky(Magia), Pedrin Gomes, Tom Guimarães, Eduardo Villar (Beloba), Marinho Filho, Sanny Alves e Falcon Man (Embora os dois últimos integrantes não estivessem no palco nesse dia, tenho certeza que ficarão felizes porque fizeram parte desse trabalho). Eu também gostaria de ressaltar a participação do excelente baterista de reggae e grande amigo meu Jair Soares, que fazia parte da banda Cão De Raça, com Edson Gomes. Jair Soares substituiu o Falcon Man, nas tours pelo norte e nordeste naquele período.Eu queria agradecer também o carinho,o respeito e o crédito que você sempre depositou na banda e em particular na nossa grande amizade , afeição e admiração eterna que temos um pelo outro. Muito obrigado a Vick e ao meu querido irmão Ras Adauto, porque sem essas pessoas seria impossível poder registrar essa parte da nossa história do reggae que também é história do Brasil e deve ser contada e mostrada para os mais novos e paras gerações que ainda estão por vir. Filó, você, Vick e Ras Adauto, eram a nossa única mídia e eu tenho muito orgulho de poder ver esse documento agora registrado na internet, ainda no meu tempo de vida. Isso só prova que a luta tem que continuar, pois estamos no caminho certo apesar das circustâncias, o movimento Afro-Brasileiro tem legitimidade. Muito obrigado ao querido irmão João Jorge, o mentor desse movimento maravilhoso chamado Olodum, que nos deu a oportunidade de subir no palco nos convidando para participar de um dia tão importante para o Olodum, para a Central Africana, para todos os Afros- Brasileiros, e para história do Movimento Negro do Brasil que eu tenho muito orgulho de fazer parte da história desse movimento deixado por aqueles que inspiraram Zumbi que nos inspirou. 1988 foi o ano mais importante pro nosso movimento, não pelos 100 anos da abolição, mas por milhares de anos que África tem contribuido pro desenvolvimento de toda humanidade, desde do início dos tempos e pelo o fato de que foi nos anos 1980 que o povo preto do Brasil fez mais barulho e que acordou todo o país. Eu sei que parece que não, mais muita coisa tem mudado desde então.A África fundou e vem liderando a civilização do planeta desde a criação. Muito obrigado irmão Filó!Paz e Amor!Jah Love! King Haile Selassie I!RasTafar I!”.....
Os temas do histórico álbum do Central Africana lançado em 1988 foram: Erva Santa,Sou negro Sim (com Sandra de Sá),Bumbum,Fantasias,Jhá Rastafar-I,Rato de Praia (com Nina Rosa),Carta A Peter Tosh (uma homenagem ao astro jamaicano,asassinado na Jamaica um ano antes),Volte Logo,Mãe África,Agô (com Martinho de Vila),Raça Paz e Fé Afoxé..
-------------------------------------------------
 http://www.cultne.com.br/noticias/?p=252

BANTUS REGGAE

-------------------------------------------------------------------
Grupo musical de Recife,Pernambuco,surgido no ano de 1996, em Casa Amarela, com o nome inicial de “Bando do Reggae” (ex- Marcelo Santana). Muito mais que uma banda de reggae, é uma filosofia de vida. Estudantes da tradição Rastafari, forma de cristianismo etíope difundida na Jamaica, fazem do seu som uma expressão de resistência cultural e fidelidade às raízes proféticas da Bíblia e da tradição oral africana (bem antes da escravidão). Harmonizam e sintetizam suas pesquisas dentro de uma dimensão musical e rítmica, inserida nas origens do reggae, do sentimento Nyabingui: louvor devocional ao Criador e respeito a todos os seres vivos. Enfoca em suas letras reflexão de temas que vão desde a consciência política – história social do processo civilizatório colonialista, até a religação espiritual (estudo de religião comparada), passando pela questão ecológica, africanidade humana, alimentação natural (vital), e outros. A banda teve origem nos movimentos de cultura negra em Olinda e Recife - M.N.U., Corpo Primitivo, Balé Keblozô, Djumbay, Alafin Oyó, C.C.C Zumbi dos Palmares. Marcou presença na cena de reggae do Recife, como na Terça do reggae no carnaval organizado pela Prefeitura da Cidade do Recife, localizada no pátio do terço – por 2 anos consecutivos; 1º Reggae fest com Edson Gomes, realizado no Aero Point do Pina, (onde foi gravado o cd Bantus Reggae ao vivo 2); 1º Reggae Roots Celebration com o grupo jamaicano The Gladiators, realizada no Mercado Eufrásio Barbosa; 2º Reggae Roots Celebration com o jamaicano Gregory Isaacs, também realizada no Mercado Eufrásio Barbosa. O propósito da Bantus Reggae é louvar a Deus com o estilo reggae roots, e por onde passa, canta a mensagem da irmandade e unidade africana (sentimento comum a todo afro-ascendente seja no brasil ou no mundo). “Todos os projetos porem estão colocados na mão de Deus” diz Hildelarques compositor, saxofonista, líder vocal e criador da Banda, e conclui “Que ele nos faça dignos de louvar, servir e proclamar seu amigável convite”. “Vinde a mim todos os que estais cansados, eu vos aliviarei, encontrareis descanso para vossas almas”. Evangelho. Formação Atual: Hildelarques (Will) - Líder vocal e sax; Tiago – Voz e guitarra; Carol – Voz e teclado; Jailson– Baixo; Rafael– Bateria; Izídio – Trombone de vara;João Mário–Trompete.
-----------------------
 http://tramavirtual.uol.com.br/bantus_reggae

SENSIMILLA DUB

--------------------------------------------------------------------
A banda paulistana Sensimilla Dub foi formada em setembro de 2000 por figuras carimbadas da música paulista, com a proposta de fazer um Reggae, acima de tudo, original devido às muitas influências da banda como:Black Sabbath, Led Zeppelin, The Clash, Colera, Beto Guedes, Bob Marley, Black Uhuru, Israel Vibration, Etc. .Precursora do DUB no Brasil, gravou seu primeiro CD independente (Sensemilla), com uma exorbitante quantia de vendas e emplacou os sucessos "Litoral Norte" e "Ondas" nos principais programas de rádio especializados, além de um especial feito no Canal 21, faturando assim o prêmio como banda revelação 2001 concedido pela Rádio Imprensa Fm, que elevaram ainda mais a banda no cenário musical do Brasil.O Cd "Dois por Um" com 13 faixas, foi lançado em Julho de 2003 indo além das expectativas, contendo as regravações dos hits "Litoral Norte" e "Ondas" e músicas inéditas que afirmam de vez a tendência de guitarras pesadas, dubs e muitas novidades que agradaram aos ouvidos dos fãs da banda, como a versão "jungle" da música "Police in Helicopters" de John Holt, que atingiu os primeiros lugares na Rádio Punky Reggae - Alemanha. O cd foi executado nas rádios da França, Bélgica, EUA, Portugal, Argentina, Peru, entre outros países. .... Logo após o Sensimilla Dub foi convidado a ser a banda base de Andrew Tosh, filho do lendário músico jamaicano Peter Tosh, onde fizeram uma mini tour pelo sudeste do Brasil. .... Várias revistas se renderam ao som do fazendo criticas mais do que positivas ao CD, como: Revista MTV setembro de 2003, Dynamite, além das gringas como: The Beat, Reggae Festival Guide, Armageddon Times, Rasta Snob e tantas outras que possibilitaram a banda um reconhecimento internacional, que cresce a cada dia! .... Entre as várias apresentações, destaque para o Fórum Social Mundial de 2005 em Porto Alegre, Memorial da América Latina, produzido pela Rede Globo em comemoração aos 450 anos de São Paulo e dividir o palco com renomadas bandas de reggae internacional como SOJA,Groundation (mostradas ao Brasil por Nescau),Dezarie,etc,e ter feito alguns shows como banda de apoio de Sine Calmon.O CD "Na Vibe"(2006),teve a assinatura do produtor de Cotô Guarino (Rita Lee,Zizi Possi, CPM 22, Capital Inicial, etc), que conseguiram dar uma qualidade extrema ao som da banda, que pode ser sentido em músicas como "Fernando de Noronha", "Terra Mãe" ou "FDP (Filhos da Pátria)" que tem as participações mais que especiais de: Redson (Colera), Pompeu (Korzus), Cannibal (Devotos) e Jonny MC (Possemente Zulu) que mostram que a música não tem rótulos nem fronteiras! Completando 10 anos de vida em 2010 com as baterias completamente carregadas,o Sensimilla Dub dará inicio à uma tour jamais feita antes pela banda,planejada para uma esticada à outros países não só da América do Sul,com inicío no dia 01 de outubro de 2010 em São Paulo,e término previsto para agosto 2011 em solo gringo,por isso o nome em inglês dado à tour: “Ten Years After Tour”. ....
Como presente,o Sensimilla Dub ganhou a honra e o orgulho de abrir alguns shows da tour do Black Uhuru (em outubro)no Brasil,a principal influencia da banda,que será marcada como a maior e mais importante conquista realizada pelo grupo em todos esses anos,além da emociante satisfação pessoal dos membros do  Sensimilla Dub dividindo o palco com seus maiores ídolos.A banda também começará a pré produção de uma coletânea de sucessos como:Litoral Norte,Ondas,Police’n’Helicopters,entre outras,em versões completamente inéditas tiradas de gravações de shows,ensaios,pré-produções,etc do arquivo pessoal da banda,além da 2 novas músicas de trabalho da banda:Rude Boy,sucesso dos brothers franceses do Dub Inc..,com nova letra em Português feita por Nescau e autorizada pelos brothers destinada ao mercado nacional,e Third World Remains música com letra em Inglês e arranjos com a velha pegada do ,dando uma mostra do Sensimilla Dub que será o próximo CD da banda,estava previsto para maio/junho de 2011 exclusivamente no mercado internacional. ....
-----------------------------
DISCOGRAFIA ....
1º ÁLBUM - SENSIMILLA - 2001 ....
2º ÁLBUM - DOIS POR UM - 2003 ....
3º ÁLBUM - NA VIBE - 2006 .
---------------------------------
 www.myspace.com/sensimilladubreggaebrasil

EDU SATTAJAH

-------------------------------------------------------------------
Eduardo Limongi ou “Edu SattaJah” é um dos artistas e produtores de grande influência do reggae nacional. Nascido em 1980 em um lar de músicos, foi iniciado na música aos 4 anos de idade no CLAM ( Centro Livre de Aprendizagem Musical ) escola do grupo Zimbo Trio, grande expoente da ala paulista da bossa nova. Em 1989 participou cantando e tocando clássicos de Milton Nascimento, Djavan, Ary Barroso, Villa Lobos, etc. Depois da iniciação musical e aulas específicas de piano e canto, em 1995 teve a chance de estudar contrabaixo com o grande mestre Luís Chaves exímio contrabaixista do Zimbo Trio com quem teve aulas preciosas de harmonização, estudos específicos e técnicas de contrabaixo, tanto acústico como elétrico. Em 1999 foi idealizador da banda “Leões de Israel”, banda que tem como estilo a música reggae, porém são introduzidos elementos de jazz e MPB, para que as composições fiquem mais ricas e interessantes. Foi à frente da banda que lhe rendeu ascencão como músico e produtor. Em 2002 faz seu primeiro registro fonográfico com a banda. Intitulado “Pilares da Justica”, álbum independente cuja venda chega a 20.000 cópias apenas em 1 loja ( Johnny B. Good em São Paulo ). Em 2003, inicia seu trabalho como produtor, lançando seu primeiro álbum solo de reggae instrumental que leva seu nome “Edu SattaJah”. Em 2004, chega o segundo álbum solo intitulado “7” onde esbanja groove e uma pegada precisa, que honra as tradições dos grandes instrumentistas referenciais do gênero como, Robbie Shakespeare, Flabba Holt, Dennis Bovell, etc. “Palavra Viva” aparece em 2005. Segundo álbum da banda Leões de Israel, o primeiro de estúdio. Trabalho que rendeu alguns prêmios pela mídia especializada. Ainda em 2005, Edu SattaJah, junto com Leões de Israel foi convidado a excurcionar com Gregory Isaacs em uma turnê que rendeu a gravação do DVD – Gregory Isaacs – Live in Bahia – Brazil. Em 2006, lança seu terceiro disco solo entitulado “A Fantástica Fábrica de Dub”, onde abusa de experimentações e instrumentos não convencionais como a cítara indiana. Neste mesmo ano, participa com os Leões de Israel do festival Rebel Salutr na Jamaica. Única banda fora da Jamaica a ser convidada para participar do festival, onde rendeu também a gravação de um DVD comercializado internacionalmente. Ainda em 2006, participou do Programa Do Jô da rede Globo de Televisão, onde surpreenderam o público tocando a abertura do show Saudade do Brasil de Elis Regina e César Camargo Mariano misturada à música Me Gwaan do disco Palavra Viva. Em 2007, foi convidado a excurcionar pelo Brasil com Dean Fraser e novamente com Gregory Isaacs, passando pelas principais capitais brasileiras como Fortaleza, Salvador, São Luiz, etc. Ainda em 2007, foi chamado para excurcionar com o Jamaicano Clinton Fearon, da banda Gladiators. A turnê passou pelos principais estados brasileiros. Em 2008, produz o terceiro álbum da banda entitulado: “Ethnos Brasillis”.
---------------
Discografia 1989 – Zimbo Trio e as crianças; 2002 – Pilares da Justica, banda Leões de Israel; 2003 – Edu SattaJah; 2004 – 7 2005 – Palavra Viva, banda Leões de Israel; 2006 – A Fantástica Fábrica de Dub; 2008 – Ethnos Brasillis; DVDS: 2005 – Gregory Isaacs Live in Bahia – Brazil 2006 – Rebel Salute Festival Shows com: Fully Fullwood, Don Carlos, Israel Vibration, Midnite, Burning Spear, Thirld World, The Gladiators, Inner Circle, etc. Como músico acompanhante: Gregory Isaacs, Dean Fraser ,Clinton Fearon .
------------------------------------
 www.myspace.com/edusattajah

CANAMARÉ

-------------------------------------------------------------
Canamaré, banda de reggae de Niterói-RJ, formada em 1997. Em 1999, gravou seu primeiro CD independente com os sucessos: "Lá vem a Onda", "Olhos nos Olhos", "Kaya", entre outros. Em 2002, lançou o seu segundo CD, "Cores de um Mesmo Mar", com o Marcelo Banana no vocal. O Canamaré gravou o seu terceiro CD, "Amanheceu no Brasil", com o vocalista Vitor Carvalho em 2004. Atualmente, a banda fez uma nova mudança, e o atual vocalista é o Georges. A banda já está ensaiando para seus shows, e já faz projetos para o seu futuro, como um CD "Ao Vivo" com as canções dos 3 CDs mais algumas inéditas.....
O repertório da banda Canamaré é formado, em sua maioria, por composições do músico Dado Lomelino, que também faz parte do grupo. Além de Dado, o Canamaré é formado por: Georges, voz ; Ayres, bateria; Gustavo Catraca, percussão; Rick, guitarra base; Zeco, guitarra solo; Maurus, baixo. A empolgante performance do Canamaré conquistou artistas do Brasil e do mundo. A convite de estrelas do cenário reggae internacional, a banda dividiu palco com os jamaicanos do Israel Vibration e The Wailers. No país, apresentou-se ao lado de Natiruts e Tribo de Jah..
----------------------------
 http://musicshop.com.br/
http://somroots.blogspot.com.br/

LAZZO MATUMBI

----------------------------------------------------------
Lazzo Matumbi ,cantor de Salvador na Bahia, ´Pedra Consagrada´ ou  ´Pedra Sagrada´, em ioruba o artista se define. No mesmo dialeto africano ele se traduz para seu público e pontifica uma carreira marcada por pérolas da verdadeira arte de se tecer canções. Traçando uma trajetória em que poesia e lirismo se confundem, se fundem em 27 anos de carreira e uma discografia com sete trabalhos, repleto de sucessos, além de participações em discos de outros cantores. Composições como Alegria da Cidade,Me Abraça e Me Beija e Do jeito que seu Nego , dão provas de que talento e sensibilidade, precisam andar juntos.  Assim o cantor e compositor Lazzo Matumbi, faz abrir as cortinas dos palcos e com sua voz forte, marcante e inconfundível, ecoa pérolas em forma de sons, de vibrações positivas, que ganham nas letras o estilo suave do reggae a sua morada. Um dos expoentes da música baiana fora do Brasil, Lazzo já levou seu estilo para vários países, realizando a convite de Jimmy Cliff, nos anos 1990, a abertura de 50 shows do Jamaicano em vários pontos do planeta. No Brasil, o artista trilha seu caminho, tendo a Bahia como berço da sua efervescência cultural.  Precoce, aos 13 anos já compunha. Influenciado pelos tambores encantados do candomblé de mãe menininha do Gatois, em Salvador e pelos sambas de roda, apurou assim o seu faro musical. De batuqueiro (espécie de percussionista primitivo que atua nos blocos de carnaval), Lazzo Matumbi se torna puxador do mais importante bloco Afro da Bahia, o Ilê Aiyê, que se rende ao talento desse artista e o coloca a frente dos palcos e trios.  E seguindo o fluxo normal das energias que se encontram e deságuam em algum lugar - Lazzo Matumbi parte para carreira solo e conquista de uma vez por todas o seu espaço no enorme celeiro musical da Bahia. Adepto de inovações e não temendo os desafios, cria em 2001 o bloco Coração Rastafari, com uma proposta totalmente inusitada e pensando o coletivo de forma democrática, Lazzo coloca no circuito oficial do carnaval de Salvador um bloco sem cordas, com segurança, onde todos podem participar independente de cor, raça e classe social.  Em 2005 Lazzo lança um CD promocional comemorando os seus 25 anos de carreira, intitulado, Lazzo Matumbi 25 anos ao vivo. Revivendo os seus grandes sucessos e presenteando o público com novas composições. Atualmente Lazzo se prepara para cumprir agenda de shows. Trilhando a sua carreira como tem que ser, e seu próprio nome traduz, no que se pode entender como Lazzo Matumbi, Pedra Sagrada, Consagrada...
-------------------------------
http://palcomp3.com/lazzomatumbi/
 http://lazzomatumbi.com/
-----------------------------

CHIMARRUTS

-------------------------------------------------------------------
Oito pessoas, oito sonhos, oito caminhos que se encontraram: Rafa, Tati, Sander, Diego, Nê, Vinícius, Emerson e Rodrigo tocavam violão, cantavam e tomavam chimarrão em parques de Porto Alegre,no Rio Grande do Sul. Desses encontros surgiu uma grande amizade e a idéia de formar uma banda. E no segundo semestre de 2000 começou a trajetória da Chimarruts.
Com músicas próprias que falam de amor e paz, a banda emplacou hits como Chapéu de Palha e Iemanjá nas rádios do Rio Grande do Sul. Em 2002, a Chimarruts gravou o seu primeiro CD homônimo com 14 faixas, todas compostas pela banda. A boa aceitação do público com o primeiro álbum independente fez com que, em junho de 2002, a Chimarruts assinasse contrato com a gravadora Orbeat Music.
A estréia nos palcos do Planeta Atlântida, um dos maiores festivais musicais do país, foi em fevereiro de 2003. A Chima, como é carinhosamente chamada, dividiu palco com grandes nomes da música brasileira como Paralamas do Sucesso, Gilberto Gil, Papas da Língua, CPM 22, Lulu Santos, Capital Inicial, Charlie Brown Jr, para um público estimado em 50 mil pessoas.
Em novembro do mesmo ano, o segundo CD da Chimarruts, “Todos Somos Um”, chegou às lojas, tendo como primeiro single de trabalho Deixa Chover e também as músicas: Pitanga, Terapia Solar, Semear o amor e o grande sucesso Saber Voar.
No ano de 2004 a Chimarruts fez a sua primeira grande turnê no estado do Paraná. Em janeiro foi a vez de Santa Catarina receber o show da banda no Planeta Atlântida-SC, onde mais de 30 mil pessoas estavam presentes. Em fevereiro a banda volta aos palcos do Planeta Atlântida-RS. Quem presenciou, jamais esquecerá aquele grande espetáculo que terminou ao clarear do dia.
O terceiro CD da Chimarruts foi lançado em 2005 com o título “Livre para Viajar” que contou com 14 músicas inéditas, como Nova Ordem, Versos Simples, e Eu tenho Fé. Produzido por Marcelo Fruet, demonstra o amadurecimento musical da banda.
Durante a Copa do Mundo da Alemanha foi lançada uma coletânea portuguesa que reuniu músicas de bandas de reggae do Brasil, Angola e Portugal. A faixa “O Sol” da Chimarruts foi incluída no CD produzido pela Rádio Fazuma de Portugal em parceria com a Strike Concert. A coletânea é distribuída no Brasil pela Sony & BMG.
Em outubro de 2006 a Chimarruts alçou vôos mais altos e foi passar uma temporada em São Paulo, onde realizou quase 30 shows em diferentes cidades. A banda também divulgou seu trabalho nos principais veículos de comunicação e rádios do estado. Neste mesmo ano os clipes das músicas Iemanjá e Saber Voar passaram a ser veiculados na programação do TVZ (Multishow), que trouxe mais força e expressão no cenário musical.
No dia 30 de junho de 2007 em Curitiba, a Chimarruts gravou o CD e DVD Ao Vivo – o primeiro da carreira do grupo – lançado nacionalmente pela gravadora EMI Music. O show foi na casa de espetáculos Curitiba Master Hall, que estava lotada de fãs, que conferiram e aplaudiram todos os sucessos da banda.
 Chimarruts na Mídia:
Desde o lançamento, a turnê do CD e DVD Ao Vivo, já passaram por diversas cidades do Estado de São Paulo, além de Rio de Janeiro, Espírito Santo, Bahia, Pará, Santa Catarina e Paraná.. No segundo semestre de 2008 a banda realizou duas turnês em SP, onde também divulgou seu trabalho no Domínio MTV e participou de mais uma edição do Rock Gol MTV.
Na entrada de 2009, além da Chimarruts ter passado a virada do ano no programa Raul Gil, em janeiro, a banda participou do programa Estação Globo, com Ivete Sangalo, e do Tudo é Possível com Eliana. Em fevereiro a banda marcou presença no Reggae Mix Festival que aconteceu no Credicard Hall, em São Paulo, local conhecido por receber as maiores e melhores atrações da América Latina.
No dia 15 de fevereiro, após se manter quatro meses em primeiro lugar nas paradas de São Paulo, com a música “Versos Simples”, a Chimarruts foi convidada a participar do programa Domingão do Faustão, onde se apresentaram para o país inteiro com muita energia, quem já conhecia a banda elogiou e parabenizou-a e quem conheceu a Chimarruts no programa, passou a ser fã de “carteirinha”.
A Chimarruts foi “obrigada” a aprender a lidar com as câmeras, pois na saída do Faustão, a banda deu um passo e foi parar no programa Altas Horas na TV Globo e com duas reprises no Canal Multishow, lá a banda respondeu perguntas da platéia, tocou e encantou o público.
2009 parece ser mesmo o ano da Chimarruts, a banda foi indicada na categoria Melhor Banda de Reggae no VMB 2009, da MTV, e após quase um mês de votações, foi escolhida pelo público como a melhor banda de reggae do Brasil.
A banda se despede do ano de 2009 atuando como trilha sonora de três novelas de emissoras diferentes. “Versos Simples” embalou as noites do SBT, na novela “Vende-se Um Véu de noiva”, na Record foi à música “Se for embora” que trilhou a novela “Bela, a Feia” e por fim na GLOBO foi “Meu Erro” que acompanhou as aventuras da galera da Malhação.
Em 2010 a Chimarruts entrou com tudo para concluir o novo trabalho, o CD Só Pra Brilhar entrou nas lojas em julho e o novo single Do Lado de Cá, tocou nas rádios de todo o país e atingiu primeiro lugar em São Paulo e Rio de Janeiro (de acordo com os dados da Crowley) nos dias 16 e 20 de julho. O clipe da música atingiu a marca de 1.830,000 no youtube.
Seguindo em Primeiro Lugar a Chima lançou o CD Só Pra Brilhar no dia 8 de agosto de 2010 no grande Citibank Hall em São Paulo, estreando sua nova turnê. O Show, lotado, foi um espetáculo e o público respondeu da melhor forma. Desde então a Chimarruts não sai da estrada e os seus novos sucessos mantêm a banda em primeiro lugar em São Paulo e Porto Alegre. Após o lançamento do novo disco em Porto Alegre e em Curitiba- PR, a banda finalizou o novo DVD, no qual a banda trabalhou durante todo ano de 2010.
Em março de 2011 a banda participou do Pop Music Festival ao lado de Ziggy Marley e Shakira em Porto Alegre, Brasília e São Paulo.
No mês de abril/2011 chegou às lojas de todo Brasil a edição especial CD / DVD Só Pra Brilhar. Através de performances musicais inéditas, depoimentos e flagrantes do cotidiano de seus integrantes, o material é um mergulho no universo da Chimarrtus.
No final de 2011, após os sucessos de Do Lado de Cá e Quando o Amor Bate a Porta, o novo single que esta fazendo sucesso nas FMs é Em Busca da Fé.
A Chimarruts é formada por Rafa Machado (voz), Nê (vocais, flauta quena e harmônica), Tati Portela (vocais), Diego Dutra (bateria), Vinícius Marques (percussão), Emerson Alemão (baixo), Sander Fróis (guitarra), Rodrigo Maciel (guitarra) e conta com as participações especiais de Tuzinho (trompete), Boquinha (trombone) e Luquinha (teclados).
  ------------------------
DISCOGRAFIA:
Chimarruts, 2002.
Todos Somos Um, gravadora Orbeat Music, 2003.
Livre Para Viajar, gravadora Orbeat Music, 2005.
Chimarruts Ao Vivo (CD e DVD), gravadora EMI Music, 2007.
Só pra Brilhar (CD e DVD), Gravadora EMI Music, 2010.
--------------------------
 http://www.chimarruts.com.br

NEGRIL

-------------------------------------------------------------------
A banda Negril tem mais de 6 anos de história e de muita luta.Tudo começou na Baixada Fluminense,local de onde surgiram outras bandas de reggae,como Cidade Negra e o Rappa.
No começo da carreira,a banda se chamava KMD5, e desse grupo saíram Marcelo Yukka (bateria) e Lauro Farias (baixo),que hoje formam O Rappa.
Depois mudaram o nome para Negril (com o nome inspirado na bela praia jamaicana de Negril),chamaram o vocalista Volnei Ainê para assumir os vocais da nova banda,mais o guitarrista Dida ,Cosme,Tácio Farias no baixo(irmão de Bino e Lauro Farias) e o percussionista Dikeu, e entregaram o primeiro CD,Negril,que foi gravado em 1996 pela Polygram,e foram apadrinhados por Herbert Vianna,dos Paralamas Do Sucesso..
Abriram shows para nomes consagrados como Cidade Negra,Skank,Djavan,Paralamas e outros..
O último CD do Negril,que tem como título ´´A Outra Margem Do Rio´´,conta a verdadeira saga dos rapazes de Belfort Roxo,na baixada Fluminense,em busca de um sonho que um grupo de amigos tiveram..
Trouxe temas como Desejos,Pense Bem,O Que Falta?,Um Só Coração..
--------------------
A Banda:
Volnei Anê:Vocais de Ligação
Tácio Farias:Baixo
 Dida:Guitarra

MATO SECO

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 ------------------------------------------------------------------

Mato Seco é uma banda formada em meados de 2002 no ABC paulista, sob forte influência da filosofia do bem e da justiça passadas de maneira geral através da música reggae ortodoxa (música com sentimento e palavra de sabedoria).
Mato Seco,"O estopim pra incendiar a babilônia", surgiu desenvolvendo um trabalho objetivo e ligado com a verdade do reggae.
A Resistência, a Força e a Purificação, símbolo da banda, representam alguns dos maiores dons que Deus nos deu, buscando mostrar a todos os homens a verdadeira razão da vindade cada "Eu na Terra".
Buscando passar o reggae clássico com músicas de reflexão e evolução, a banda veio disposta a conscientizar a todos, para que vejam o bom trabalho do bem como uma luta e glorifiquem o Grande Pai Eterno, se unindo vivendo prosperamente e pacificamente. Tendo a certeza de que sempre dias melhores virão, renovando a fé e a esperança em nossos corações

Descrição:

A Banda foi formada por sete amigos/irmãos em São Caetano do Sul no ano de 2002.
Com dois discos oficiais lançados (que podem ser baixados completos no site da banda), a família Mato Seco vai conquistando admiradores, amigos e parceiros por onde passa, e propagando cada vez mais a música, a poesia divina e o nome de Deus.

Interesses da banda:

"Propagar a música, as boas palavras, a poesia divina e o sentimento de esperança pelo reinar supremo do bem de Deus"

Outros artistas que gostam:

Bob Marley And The Wailers, Peter Tosh, Cream, Janis Joplin, James Brown, Burning Spear, Nação Zumbi, Raul Seixas, Tom Jobim, Chico Buarque, Buena Vista Social Club, Black Manbazo, The Band...

 Membros :Rodrigo Piccolo, João Paz, Tiago Rezende, Eric de Oliveira, Jr. Ciziniauskas, Carlos Eduardo Gonlçaves e Mauro Peres Jr...

---------------------

 Website 

http://www.matoseco.com.br

DA GAMA

 ------------------------------------------------------
Depois de 22 anos à frente da que ainda é considerada a maior banda de reggae nacional, Da Gama colocou um ponto final na trajetória com o Cidade Negra.

Da Gama foi o responsável por formar o grupo, em 1986. Além de Bino e Lazão, o Cidade Negra tinha ainda Ras Bernardo nos vocais. Toni Garrido, que saiu do grupo,depois recentemente voltou,entrou em 1994.
´A idéia era tirar umas férias depois que Toni se lançasse na carreira solo. Eu ia tocar uns trabalhos paralelos, Bino pensava em produzir umas coisas, e Lazão tinha a idéia de viajar para surfar´ - lembra.
Os planos foram por água abaixo quando, segundo Da Gama, Bino e Lazão resolveram que o Cidade Negra não tinha que parar, e convidaram Alexandre Massau para integrar o grupo.
 Da Gama está com um projeto novo chamado "Violas e canções".
´Peguei umas músicas que estavam lá no fundo do baú e fui para o estúdio´- diz ele, que garantiu para o novo trabalho parcerias com Marcos Vale, Arlindo Cruz e Margareth Menezes.
Se a princípio a idéia era não apostar no reggae, Da Gama mudou os planos graças a sua saída do Cidade Negra.
Era para ser mais MPB, mas rola o prazer em tocar reggae, não tenho como fugir - explica ele, que lança em breve o seu primeiro disco solo...
--------------------------

http://extra.globo.com/

FAUZI BEYDOUN

----------------------------------------------------------------
Fauzi Beydoun (Assis, 24 de setembro de 1958) é o vocalista, guitarrista e principal compositor do grupo Tribo de Jah, um dos grupos-base do Reggae Brasileiro. Também atua como radialista.
Nascido em Assis em São Paulo, Fauzi passou muitos anos morando na África,onde se tornou um Rastafari.
Tribo de Jah é uma banda de reggae brasileira que foi formada na Escola de Cegos do Maranhão. Foi nesta escola que se conheceram os quatro integrantes que são cegos e um que tem apenas uma visão parcial. A capital do Maranhão, São Luís, devido ao movimento reggae difundido pela Tribo de Jah é conhecida como a Jamaica brasileira. O vocalista Fauzi Beydoun entrou algum tempo depois da banda estar formada, vindo de São Paulo.
Além da Tribo de Jah,Fauzi Beydoun gravou o disco solo Reggae'n Blues em 1997..
 Este trabalho de Fauzi e sua Tribo foi gravado no Signature Sound, San Diego, Califórnia, e conta com participações especiais de alguns dos melhores músicos do reggae da atualidade como o baixista George "Fully" Fullwood, que tocou com a maioria dos superastros do reggae como Peter Tosh, foi igualmente o produtor do álbum.
Ainda tocam o tecladista Jawge Hughes, o baterista Carlton´´Santa´´Davis,o guitarrista Tony Chin,Glen Jones na guitarra solo,Michael Hyde e Zacky Bernard nos teclados,Peter Dopsons na guitarra,Patrice Green e Lady D nos backing vocais e I Timotly e Danny Montana nos sopros.
Temas:Fogo e Água ,Roots Regaae Music (Em Belém Do Pará) , Chama ,Babylon System ,What a Wonderful World ,Prisoner of Voices , Back to Sampa ,Nas Ondas do Titãnzinho , Redemption for my Soul,Curitiba Reegae Bound, Tribo de Noronha , World Inna Transition, Sem Que Se Queira a Noite Cair e Flame....
 Sounds of Soul:
Paralelamente ao trabalho com a banda Tribo de Jah, Fauzi Beydoun, vocalista, compositor e fundador da banda vem desenvolvendo um trabalho solo, no qual, além do reggae, faz experimentações com outras vertentes musicais como o blues, bossa-jazz e soul music.
Celebrando a parceria com o baixista e produtor Gerson da Conceição da banda Mano Bantu, Fauzi  montou uma banda que conta com Beto Style (ex-baterista da banda Reggae Style), com Zappa nos teclados e com seu filho Pedro Elias Beydoun na guitarra. Para Fauzi, tocar com o filho se tornou uma motivação adicional – com 19 anos de idade, Pedro Elias já atingiu precoce maturidade musical.
A ideia do projeto, na verdade, é recriar o clima de ‘jam session’ no show onde Gerson e Pedro também cantam canções de seu próprio repertório, fazendo o show fluir de forma espontânea e imprevisível.
Clássicos da Tribo, canções inéditas e outras já um tanto que conhecidas do próprio trabalho solo compõem um show intenso e vibrante o tempo todo. Por isso o título da banda “Sounds of Soul” (Sons da Alma)”.
É marca já característica das interpretações de Fauzi, cantar com sentimento, especialmente quando interpreta blues com rara intensidade.
Intenso, aliás, pode ser o melhor adjetivo para esse trabalho que está sobretudo antenado com tudo que há de mais raiz e essencial  em se tratando de música na cena ‘world music’ atual.
-------------------------------------------
http://bardamontanha.com.br/
----------------------------
Discografia -Solo
 -----------------------
  Reggae'n Blues - 1997
 Sounds of Soul-2012

ZÉ ORLANDO E PEDRA RARA

 --------------------------------------------------
 Sobre Pedra Rara: “Sou um Zé que vive levando mensagens positivas em forma de canção”, assim se define Zé Orlando - O idealizador e líder da banda Pedra Rara. Zé Orlando aos 12 anos de idade freqüentou em sistema de internato uma Escola de Deficiente Visual de São Luís – Maranhão. E na escola conheceu Aquiles, João, Neto e Frazão formaram uma banda de baile - Reflexo que ficou conhecida no inicio dos anos 80 no Maranhão. Em 1986 o radialista e músico Fauzi Beydoun que promovia festas, conheceu a banda e fez o convite para montar a banda Tribo de Jah. Uma das maiores bandas de reggae do Brasil. E Zé dividiu por 23 anos com Fauzi o vocal da Tribo de Jah. E traz na bagagem 15 CDS, 2 DVDs gravados ao vivo e mais de 3.000 apresentações dentro e fora do Brasil, dividindo o palco com artistas consagrados como Don Carlos, Jimmy Cliff, Alpha Blondy, Misty in Roots, Gregory Isaacs, Steel Pulse, Lady Saw, Kush, Mutabaruka, Freddie McGregor, Junior Marvin, Clinton Fearon, entre outros. Com a Tribo de Jah em 1995 tocou na Jamaica no Sunsplash Festival; em 1998 na Itália no Rotomtom Sunsplash Festival; em 1998 na França no Festival Brasil na França; em 2004 na Suíça no Montreux Festival, em 2004 Festival em Cabo Verde; em 2006 no EUA Vigésimo Quarto Bob Marley Day, além de shows pela Holanda, Portugal. Argentina, Uruguai, Inglaterra, Guiana Francesa e Japão. Em maio de 2009 Zé Orlando saiu da Tribo de Jah levando sua vasta experiência e sua mensagem em forma de canção para a banda Pedra Rara (Dennis “Tocha” – bateria; Renato “Babu” – baixo; Arthur Spinas e Thiago Mike – Teclados; Thiago Fermino – guitarra). Com seus 30 anos dedicados a música e impulsionado por sua forte ideologia de inclusão social, ele apresenta ao público o primeiro CD – ´´Ônix´´ a frente da Pedra Rara. Segundo passagens da Bíblia, a verdadeira pedra que Deus escolheu para fazer seu templo é o homem, fruto da sua criação e considerado a verdadeira “pedra preciosa”. Pedra Rara tocada na emanação de vibrações positivas da “pedra canção” que é o reggae. Além da proposta musical, o objetivo da sua nova banda é defender questões sociais e a inclusão dos deficientes visuais no mercado de trabalho. Um de seus objetivos é fazer um show por mês com parte da arrecadação revertida a instituições que apóiam projetos para pessoas com deficiência. “Quero nosso reggae inspirando e conscientizando a sociedade do quão importante se faz a inclusão social para um mundo melhor”, diz Zé. Zé Orlando mostra com a Pedra Rara uma diversidade musical através da contribuição de novos compositores que trazem na batida do reggae, alegria, alto astral elevando a alma do público que nos ouve...
-----------------------------
 http://www.myspace.com/pedrarara

HÉLIO BENTES

---------------------------------------------------
Hélio Bentes, o vocalista de ligação e compositor da banda Ponto de Equlíbrio,além de músico, é um dos maiores representantes da cultura Rastafari do país.Hélio Bentes, nasceu no Rio de Janeiro em 19/05/1981, e tem uma herança musical forte. Sua mãe era firmada na umbanda e seu pai era crooner de uma banda e costumava gravar o filho cantar. Em 1997, sem abandonar a veia artística, tentou a vida em diferentes empregos enquanto se aventurava na carreira de Mc (termo usado para definir cantores de rap). Nessa época conheceu artistas do gênero como Mano Brown, Ed Rock, Ice Blue e KL Jay e é muito grato a todos.
Começou a escutar reggae aos 14 anos e nunca mais parou. Em 1999 Hélio conheceu Ras André, e através dele e dos outros integrantes da banda e com a filosofia rastafári integrada ao seu pensamento musical, começaram a compor algumas das suas principais canções com violões e bongôs e assim nascia o Ponto De Equilibrio, banda de reggae que está proclamando sua música ideológica aos quatro ventos. Nascido e criado no famoso bairro de Vila Isabel, ele tem no sangue o samba e balanço na voz. A equipe do Notícias Reggae que compareceu à República do Reggae, importante evento do calendário regueiro de Salvador , conseguiu uma rápida entrevista para matar a curiosidade da nação regueira de Salvador..
--------------------------
 http://meadd.com/

UNIDADE PLANTA DE ZAIRE

 ------------------------------------------------------------------
No segundo semestre de 2007,no bairro de Lobato,em Salvador,Bahia, nasce um projeto chamado Unidade Planta de Zaire que tinha como proposta o reggae raiz com características inovadas dos anos 1970 e 1980, tendo como público cativo em suas apresentações amantes do bom reggae roots que vibram com uma apresentação inovadora, marcada pela criatividade e irreverência. Unidade Planta de Zaire:  Sendo Unidade: Ensinamento básico deixado por Jesus, onde relata no livro de João 17:23 ...Eu neles, e tu em Mim para que eles sejam perfeitos em unidade....Planta: Se refere à iniciativa de dar frutos para o Reino que é uma ordenança de nosso Deus no livro de Mateus 21:18-22. Zaire: Um país situado da costa sul da África, assolada pela opressão política e marcada pela guerra, mas se trata apenas de uma referência, pois temos ciência que em cada país a um Zaire carente por uma mensagem de vida e paz.  É baseada nos ensinamentos de Jesus Cristo sendo o principio básico a união e através dela possamos dar frutos e levar novidade de vida as pessoas que precisam ouvir uma mensagem transformadora. 
Sendo seus componentes:  Deni Rodriguez: Vocais.  Jefferson ´Jell´ Silva: Guitarra/Backing Vocal  .Thiago Souza: Bateria.  Claudio Silva: Backing Vocal.  Jonatas ´Dondas´ Duarte: Guitarra Solo.  Joel Silva: Contra Baixo
-------------------------
http://www.unidadepz.com.br/